講故事是一門引誘人的藝術，一則好故事會產生強大的磁力；同時吸引說故事的人與聽眾。即使只是分享一個單口相聲演員講的搞笑故事，在那一刻你也跨入了一個憑空想像的世界。簡單來講，這項藝術的力量在於營造假象，以此來傳達想法、創造經驗或產生戲劇性。而聽故事的觀眾則成為這項藝術的共同創造者，也是創作過程的一分子。
說故事就好比是用文字來畫一幅畫。
說故事是一門成本非常低的藝術。除了現場發出的人聲、輕鬆的故事和清晰的故事重點外，實際上幾乎不需要任何其他東西。你對故事圖像所投注的內在專注會驅動你的聲音，堆砌出文字圖像，而每個聽眾都有各自的觀看方式。這是在講者、故事和聽者間形成的三角創造關係，隨著故事的講述引起共鳴，並繼續發展。
但是，要如何創造出強大的內在集中力，才能在這樣充滿挑戰的環境中保持專注呢？說故事的人又是如何創作出讓每個人都能看到的圖像？下面的步驟就是設計來幫你做到這一點。
1. 挑選故事
以不同風格的撰稿人所寫的流行故事主題當例子，分享了多種選擇故事的技巧。有些人在回憶經歷時會依循自己的情感，有些則是取材於物件、照片、提示、日記或寫作練習。所有這些都是開始挑選故事的好方法。
無論你採用什麼過程，聚焦的那個故事最終都必須具有下列這些基本特徵，才能讓一段個人敘事發揮效果，而且令人難忘：
- 場景。
- 人物角色。
- 衝突與緊張。
- 鋪陳劇情的故事曲線，增加緊張感。
- 情節中的感官意象。
- 如果可能的話，帶出情節中的對話。
- 解決衝突。
琢磨對一個事件的記憶，以不斷修正其感官細節以及內部衝突或問題。衝突或劇情鋪陳可能讓人期待，或是讓讀者預期將展開一場冒險─無論是什麼，只要能讓人正襟危坐、豎耳傾聽，並在腦中產生最重要的問題：接下來呢？這可以是危機四伏，也可以是小小風險的情節，只要結果不確定就好了。
除了要有緊張以及和緩的故事曲線之外，還應考量場景、感官細節描繪、人物角色以及對話。只要加入一兩句對話，就能讓個人故事鮮活起來。
2. 將故事劃分成幾部分
一旦選好你的故事，就盡量用關鍵字和圖像來架構情節。以你想要的方式來繪製故事的結構，可以透過故事板來呈現場景，用大綱列出事件順序，以故事曲線來顯示情節起伏，或者也可利用索引卡，每一段落用一張卡，甚或是畫一張心智圖。無論用哪種方法，你現在都可以確立這則故事的大致輪廓。
請注意，這並不是草稿，而是一份能夠觸發你的文字、繪畫和影像的框架。一份書寫的草稿往往會限制講者自發性的講述能力，而降低和觀眾產生更多互動的可能。因此，在一般情況下，只需要用這些圖像組織圖，你就可以好好地講出一個完整的故事，並儲存在你的故事資料庫中。
3. 將場景和人物角色影像化
將圖像組織圖或索引卡放在一旁，然後閉上眼睛。想像每一個影像化場景都如同電影佈景那樣。先把你的情節拋在一旁，在你的故事環境中四處逛逛。留意當中的小細節，看看那裡的顏色和光線。在這片場景中你是隱形的。除了聽覺，你所有的感官都在運作。到目前為止，你故事中的想像世界是靜默無聲的。
這項練習會喚起你的專注力，而且最初可能只會看到一些粗略的結果。但是要堅持下去。若是你僅能看到一些感官細節，請嘗試盡可能地保持它們在腦海中，越久越好。透過這樣的練習，你就可以透過意念進入一個暴風雨的午後，比方說，你會感覺到濕滑滑的草地，聞到遠處的雨，皮膚感到濕冷的寒意；你會在花園裡撿一朵受風雨摧殘的玫瑰，或是嚐嚐被風雨打下來的蘋果的味道。
現在你已在腦海中搭建起一個很棒的心理場景，這時就可加入人物，並描述他們的習慣。看他們說話的樣子，注意嘴巴的動態，還有這時的面部表情和手勢。觀察他們服裝，身上的顏色，他們眼神以及移動的方式。透過這個步驟，你就能以準確的記憶和專注的想像，建立起一個有人物的故事世界。
但還不要讓自己聽到任何聲音，這會暫時壓制住你的創造力。這是一項刻意加裝的人工設備，是我跟我的故事老師梅．杜翰．羅傑（Mae Durham Roger）學到的，而她又是從著名的講故事高手露絲．索耶（Ruth Sawyer）的《講故事的方式》（The Way of the Storyteller）這本經典中學來的。在索耶之前的幾十年，還有一位瑪麗．夏洛克（Marie Shedlock），她認為講故事是在「內觀眼」（inward eye）的「舞臺」上演出一場「微型劇」，這些收錄在她於1915年出版的《說書人的藝術》（The Art of the Story-Teller）一書中。
完成這些練習後，你可能會想回頭修改草稿筆記，或是在圖像組織圖中添加細節。
4. 試著看見故事中的情節，就好像在看默片一樣
閉上眼睛，在腦中播放這整部無聲電影。從你的故事的第一部分開始，然後任由情節展開。要是你無法將整個故事從頭到尾都影像化，那就再回頭看看之前做的圖像組織圖，然後重新開始這一步。看著故事場景按順序展開，可以想想哪些是要採取快節奏，哪些適合用慢動作來呈現。讓故事自己發展到高潮，然後漸漸收尾。最後，關掉你的默片放映機。
這是準備說故事前最重要的一部分。要做到能夠在你的腦海中清楚看到故事，進入其結構中，這樣你就可以因應不同的聽眾或觀眾來快轉或放慢，而且每次講的時候都可以改變。當我在準備一則故事講演時，經常會閉上眼睛，回顧故事的情節、動作、場景設定和人物，這比用寫的草稿排練更重要。
5. 大聲把故事講出來，用自己的聲音想像你在腦海中看到的圖像
使用你的聲音，是所有步驟中最讓人激動也是最神奇的一步。先前之所以要你默不作聲地觀看故事中的場景、人物角色和情節，是為了聚焦在視覺和感官元素，完全內化你的創意。現在你將創造出這則故事的所有聲響。你的聲音就是你故事的「配樂」，將由你提供一個讓人信服的描述、敘事、對白、音效和情緒基調。
現在按下播放你故事的無聲電影開關，在觀看情節進展時大聲講出故事。用聲音在空氣中製造圖像。想像一個電影畫面以立體投影的方式盤旋在房間正中央，用在腦中看到的故事圖像來填充這個空間。在描述新的細節或聽到新的對話時，仔細聆聽自己講出來的語句變化。你可能會因為要找更貼切的詞彙來描述你的內在世界，使整個故事更流暢，而稍微停頓一下。
要是你卡住了，可以回頭看一下你的圖像組織圖，以此當作線索，然後重新開始。多講幾次你的故事，調整你的聲音表達，反映出故事中的影像、情感和對話。你可以錄下自己講的故事，並且在繼續用想像力打造這個內在世界時，聆聽自己的聲音。觀察和講述是一種動態而有力的練習。
6. 記住故事，但不是逐字死背
抽離出故事中的真理，與自己的體認相結合，就可以加深你與這則故事的關聯性。花時間做一些研究，確定你個人故事的正確性。向在場或有類似經歷的親朋好友諮詢，即使你最後可能不會在故事中添加這些研究調查所發現的細節，或是見證者的說詞，但這些可以驗證你所記得的內容。然後，你可以在最放鬆的時刻聽聽這些故事錄音，閉上眼睛，想想這個故事對你來說有什麼象徵意義。對一則故事的意義層的體認，對於講演這一個故事會產生很大的助益。意在言外的潛臺詞，會傳達出我們不能說出口的事物。
7. 練習說故事，直到可以自然地脫口而出
練習講故事的方法有很多種。你可以播放自己錄製的故事，並跟著朗讀，直到可以毫不猶豫地流暢說出，也可以請你的家人、朋友甚至是寵物當現場觀眾─這通常是最好的方式。對著鏡子講故事，不看小抄，仔細觀察你的面部表情和手勢。錄下你的聲音並播放出來。想要進一步改進故事，並將其深植在腦內，可以在開車、慢跑或淋浴時講這個故事。
一個講出來的故事永遠無法達到完美，因為它總是在變化。說故事是一項互動的動態藝術，聽眾也會參與創造故事的過程。你可以根據每次面對的觀眾群和現場情況，來自發性地調整與修改故事。
好書推薦：
書名：好故事的力量：從靈感挖掘、打造結構到講出令人難忘故事的秘訣
作者：凱特・法瑞爾（ Kate Farrell）
譯者：王惟芬
出版：馬可孛羅
出版日期：2023/01
分享圖文請註明出處，未經本站同意不得轉載
瀏覽次數：31104
