自2020年新冠疫情爆發以來，世界各國開始封鎖邊境，全球化的浪潮似乎瞬間停擺，大家熱切期待的國外旅遊也被迫延後。過往人們隨心所欲穿梭於國界之間，面對疫情之際，這才發現跨國移動的權利，竟然如此輕易就被剝奪。
既然無法出門遠行，許多人開始當起「沙發旅行家」，在家中透過閱讀旅遊文學過過乾癮，期待邊境解封的那一天再次上路。
本文要介紹的書《The Travel Writing Tribe: Journeys in Search of a Genre》是一本「追尋旅遊文學的旅遊文學」。作者把旅遊文學當作一個主題來研究，最後從這個寫作計畫發展出一篇博士論文。
旅遊文學是一個很籠統的稱呼，它背後有哪些東西值得探討呢？對大部分的人來說，可能會以為旅遊文學就是導覽手冊，如同《孤獨星球》旅遊指南，僅僅提供遊玩時實用的資訊而已。不過對於旅遊文學的深度愛好者來說，這個文學類型（genre）博大精深，背後有說不完的故事和議題可以發掘。
什麼是旅遊文學？
一般來說，旅遊著作可以分成三類：第一類即工具書，告訴你哪個地方有什麼好玩、可以怎麼去、有什麼重要資訊需要知道；第二類是流水帳，某個人到某個地方玩，接著把自己的行程、旅途上發生的大小事件記錄下來；第三類才是嚴謹意義上的旅遊文學，作者帶著敏銳的感官前往某個地方旅行，寫下深刻的文化觀察。這種書的目標讀者大多為文學愛好者，因為它要求讀者具備一定程度的背景知識。
《The Travel Writing Tribe》就是在介紹第三類的作品。作者提姆漢尼根（Tim Hannigan）本身就是一位旅遊作家，出生於英國最西南部的康瓦爾半島，年輕時是一位廚師，曾跟隨朋友一同前往世界各地的衝浪勝地乘風破浪。他喜愛在旅程中閱讀關於當地的旅遊文學，藉以更深度認識當地的風土民情。離開餐飲業後，他搬到東南亞定居，擔任英語教師之餘，也撰寫過多本旅遊指南及歷史類作品。
旅遊文學陪伴漢尼根長大，他透過閱讀跟旅遊目的地產生情感上的連結，也漸漸成為旅遊文學的專家。他在某次接受雜誌委託，採訪一位知名旅遊作家以後，萌生了一個念頭：為何沒有人寫一本書專門探討旅遊文學這個文學類型呢？他決定扛下這項任務，成果就是這本研究扎實又論述嚴謹的好書。漢尼根在書中深入探究旅行文學的方方面面。閱畢，讀者對此文學類型會有全新的認識。
前往「旅遊作家的部落」
關於旅遊文學，中文世界裡最精彩的文庫就是馬可孛羅出版社的《當代名家旅行文學》，收錄20世紀至今上百本精彩的旅遊文學。《The Travel Writing Tribe》聚焦的作品皆屬此類。
書名中，漢尼根把旅遊文學作家當成一個獨特的群體，如同一個部落，擁有特殊的風俗民情。他在書中採訪了十幾位旅遊作家，讓旅遊文學大師們在書中分享他們創作的心路歷程。對讀者來說，除了透過訪談的形式重新回味那些經典作品，也能從新的視角檢視這些旅程。
對漢尼根來說，與旅遊作家面對面交談是一種很神奇的體驗，他們不再是字裡行間的隱形導遊，而是眼前活生生的一個人。身為讀者，漢尼根在精神層面，早已透過文字跟隨他們上山下海、進行過一趟又一趟親密的旅行，而且在作品中，旅遊作家經常流露出一股權威感，以一種全知的視角走遍大江大海。因此當你見到旅遊作家的平凡肉身，對比他們在書中展現的知識權威，就產生某種感官上的「反差萌」。
因為漢尼根自己在旅遊寫作上有豐富的閱歷，因此他的心得及分享具有深度的洞察力。漢尼根也是一位擅於反思的作者，他會不斷對旅遊文學提出關鍵性的質問，並透過跟其他同行交流，試圖找出合理的解釋。
旅遊文學的倫理反思
旅遊文學是人類歷史上最古老的文學流派。從人類開始用文字記錄歷史以來，人們就開始用文字寫下各種旅程。凱撒大帝征戰歐陸，不忘寫下《高盧戰記》；歷史學之父希羅多德，也記錄了自己一生旅遊的見聞。旅遊文學不專屬於西洋文學，中國古代也有義淨法師、玄奘法師、航海家鄭和等人留下遠行的文字記錄。人類文明建立在文化交流上，這些珍貴的文本就成為歷代讀者認識異國文化的重要素材。
大航海時代以後，大英帝國在世界各地建立殖民地，總督、商人、水手等人常常把旅行的見聞寫下來，所以英國有源遠流長的旅遊書寫傳統。漢尼根在擬定寫作大綱時，覺得「旅遊文學」的範疇太廣泛，最後只聚焦於英國的旅遊文學（British travel writing）。他的選擇很合理，因為目前世界上最通用的語言依然是英語，大部分的讀者如果閱讀外國作品，英語出版物仍是首選。因此英國旅遊作家的作品，間接影響了全球讀者觀看世界的視角。
1978年薩依德寫出開天闢地的社科經典《東方主義》，講述了西方國家看待前殖民地的視角。儘管二戰後殖民地紛紛獨立建國，但西方世界看待這些國家時，在某些層面依然保有殖民者的思想，連帶影響了西方看待東方文明的角度。
薩伊德帶領知識分子展開的反思，也反映在旅遊文學上。英國旅遊作家有一個典型樣貌：出身於貴族階級、就讀伊頓公學、牛津或劍橋畢業的白人男性。他們的成長環境和教育影響了這群人看待世界的視角，所以學者開始探討：白人旅遊作家是不是一直戴著有色眼鏡書寫其他文明？他們的作品，又是否強化了讀者看待其他文明的成見和歧視？
學術界給予旅遊文學一個很單純的定義：採用第一人稱敘述一段真實旅程。既然是第一人稱，作品本身難免帶有主觀色彩。學術研究對此提出了許多專有名詞，例如有一個詞叫「travellee」，它是旅行者（traveler）的接受者，指那些旅遊作家書寫的對象。學者試圖探究旅遊作家和書寫客體之間的權力關係，例如在travellee眼中，旅遊作家的作品是否如實傳達他們文化的內涵？抑或被不實扭曲了？
英國的旅遊作家相對於被書寫的客體，通常具有較大的話語權，寫作時若稍不謹慎，可能傳達錯誤的知識，這是一種對書寫客體的不敬，也是旅遊作家的大忌。所以敬業的旅遊作家在踏上旅程前，會投入大量心力研究對方的文化脈絡，力求客觀且深入的將自己看到的內容記錄在文本中。
值得一提的是，不少旅遊作家是記者出身，採用客觀嚴謹的報導手法，記錄旅程中的所見所聞。報導文學跟旅遊文學在本質上有一些共通之處，它們都賦予寫作客體發聲的管道，讓無語的弱勢族群有機會向外說出自己的故事。
旅遊作家的性別也是另一個值得思考的課題，大部分暢銷的英國旅遊作家都是男性，女性作家的比例較少，這是否會使讀者習慣以男性視角觀看世界呢？女性作家的作品又有哪些獨特之處？本書對此皆有所著墨。另外，近幾年隨著多元性別成為主流共識，旅遊文學中也產生LGBTQ+的相關討論，多元性別作家正在開拓旅遊文學的新疆域。
旅遊文學屬於非虛構文類（non-fiction），所以書中的內容必須是真實的。最傳奇性的旅遊作家之一布魯斯．查特文（Bruce Chatwin）引發不少爭議，主要就是圍繞在其作品的真實性上。如果一本標榜旅遊文學的書，其實是作者坐在書房裡想像出來的，大部分的讀者應該都無法接受吧！
不過實際上，所有的旅遊作品在某種程度上都含有虛構的成分，幾位書中的訪談對象也大方承認這個事實。舉例來說，作家可能為了故事的流暢性，把遇到的A、B、C三個人融合在一起寫成一個虛構的D。這種寫法究竟是否違反作家的良心？讀者可以接受嗎？如何拿捏真實與虛構的分寸？書中都有深入的探討。
旅遊文學的黃金時代與未來動向
旅遊文學大師保羅．索魯（Paul Theroux）於1975年出版的《The Great Railway Bazaar》開啟歐美20世紀末期旅遊文學的盛況，兩年後1977年布魯斯．查特文（Bruce Chatwin）出版《巴塔哥尼亞高原上》、派翠克．弗莫（Patrick Leigh Fermor）出版《時光的禮物》，這幾本書打開了歐美讀者閱讀旅遊文學的榮景。80年代至90年代熱潮持續發燒，這段時期被視為第二波浪潮。進入21世紀以後的旅遊文學創作則可以看作第三波。
不過，21世紀以後，傳統的旅遊文學開始凋零，市場銷售不佳，出版物日益萎縮，書局裡旅遊文學的書架越來越少。取得代之的是「自然書寫」（nature writing），而其領軍人物為羅伯特．麥克法倫（Robert MacFarlane）。目前英國／歐美的旅遊作家開始把寫作焦點轉向大自然，書寫海洋、動物、植物、荒野這些自然界的題材。
自然書寫在精神上延續過往旅遊文學的傳統，旅程本身都在追尋某個目標（in search of something），但融入更多作者自身的心靈感受。知名暢銷書如《鷹與心的追尋》，就以老鷹及荒野為主題，描寫作者失去摯愛父親以後的心境轉折；以及《那時候，我只剩下勇敢》，作者分享自己踏上美國太平洋屋脊步道尋找人生意義的旅程。值得一提的是，臉譜出版社4月的新書《山與林的深處》也屬此類作品，一位台裔的英國籍旅遊作家李潔珂來台追尋家族歷史，並記錄台灣美麗的山林地貌。
最後，作者提出一個大哉問，對當代讀者來說，為何還要閱讀旅遊文學？在交通發達的現代，讀者買一張機票就能立刻飛到天涯海角，親自體驗詩與遠方，用網路也能立即查詢目的地的導覽影片，為何還要閱讀旅遊作家的文字呢？在一個講求效率的年代，文本是否已不合時宜了？
旅遊文學很愛使用一個詞：「belatedness」（為時已晚）。新一代的作家感嘆一個地方的故事都已經被傳奇冒險家們寫完了，自己抵達時為時已晚，沒辦法寫出更精采的故事。對此，本書的結語挺耐人尋味：許多深層的文化意象還是得仰賴文字這種媒介傳達，旅遊文學會隨著時代而更迭，世界不停的變動，所以永遠有新的故事值得書寫。旅遊文學提供讀者認識世界的新觀點，所以這個流派永遠不會過時。
人生就像一趟旅行，對讀者來說，旅遊文學就像最親密的旅伴。迫不及待想等疫情結束回到路上嗎？在此之前，不妨先由閱讀開始，因為精神上的自由行，隨時都可以出發喔！
（作者為雪梨大學商學院碩士畢業。）
分享圖文請註明出處，未經本站同意不得轉載
瀏覽次數：3319
